非物质文化遗产是我国优秀文化的重要组成部分。它们代表着社群的独特文化身份，是人类智慧和创造力的珍贵遗产。保护和传承非遗有助于继承历史记忆、弘扬优秀传统、促进文化多样性，并为未来世代提供学习与启迪。此外，非遗还具有经济价值和社会影响力，在旅游业、艺术市场等方面带来发展机会。

1高跷走兽的发展

高跷走兽的发展可以追溯到清朝雍正初年。起初，高跷走兽主要在庙会等规模盛大的文化活动中表演。它由两人表演的连体高跷组成，将人与兽巧妙结合，通过演绎神话传说来展示。在历史上，每个走兽节目只有一两个传人，并采取私相授受方式进行传承。然而，在文化大革命期间，高跷走兽曾经被打入冷宫。直到20世纪80年代，在艺人段铁成等人努力下，高跷走兽得以恢复。随着时间的推移和社会变迁，高跷走兽逐渐发展壮大^[1]。2006年5月20日，高跷走兽被列入中国国家级非物质文化遗产名录，并得到了国家级保护。

2高跷走兽保护传承现状

2.1人才传承困难

在高跷走兽的传承过程中，人才培养是一个关键问题。由于该舞蹈形式需要口耳相传、师徒教学等方式进行有效的传承，但目前存在着人才缺乏和年龄老化等问题。许多资深艺人已经年迈或去世，新一代艺人缺乏机会接受专业培训并得到有效指导。此外，在数字化环境下，年轻一代对于参与非物质文化遗产保护与传承工作的意愿也有所减弱。他们更倾向于选择现代娱乐活动，并对这种古老舞蹈形式缺乏认同感。

2.2缺乏经济支持

高跷走兽的保护和传承需要资金支持。然而，目前在数字化环境下筹集足够的经费仍然是一个挑战。由于非物质文化遗产保护工作通常没有直接经济回报，很难吸引到商业投资者或赞助机构的关注。此外，高跷走兽表演所需的场地、服装、道具等方面也需要一定的经济投入。缺乏稳定可靠的资金来源限制了该舞蹈形式在推广和发展方面的进展。

2.3面临市场竞争压力

随着社会变革和娱乐选择增多，高跷走兽面临来自其他舞蹈形式、娱乐活动以及电子媒体等方面的竞争压力。年轻人更倾向于追求新潮时尚和现代化娱乐方式，对传统文化表演形式的需求减少。这种市场竞争压力导致高跷走兽在公众中知名度不足，并影响到其表演机会与推广渠道。因此，在数字化环境下如何提升高跷走兽的市场竞争力，吸引更多观众和赞助商的关注成为了一个重要问题。

3数字化环境下高跷走兽的保护及传承路径

3.1数字档案建设

通过利用现代技术手段进行数字档案建设，可以对高跷走兽的表演、历史、文化背景等进行全面记录和整理。这包括视频、音频、图片等多媒体形式的档案资料。首先，需要收集各地不同时期的高跷走兽表演录像，并进行整理分类。其次，还可以采访资深艺人和相关专家，记录他们对于该舞蹈形式的认识和经验分享^[2]。最后，在线平台上建立一个开放共享的数据库，供研究者、学生以及爱好者查询和学习。

3.2在线教育与培训

建立在线平台或资源库，提供高跷走兽相关的教学材料、视频教程等。这样可以方便更多人学习和了解高跷走兽，并吸引年轻一代参与其中。首先，可以制作专门的线上课程，包括基础知识介绍、技巧讲解以及实际操作指导。其次，在线平台上组织定期直播或录播授课活动，邀请资深艺人进行示范和讲解。同时，还可以开设线上交流社区，促进学员之间的互动和经验分享。

3.3社交媒体宣传推广

利在数字化环境下，社交媒体平台成为了高跷走兽宣传推广的重要渠道之一。特别是短视频平台的兴起，为高跷走兽的传播提供了全新的机遇。短视频平台如抖音、快手等拥有庞大的用户群体和强大的内容传播能力。通过在这些平台上发布高质量、精彩纷呈的高跷走兽表演视频，可以吸引更多观众关注和参与。首先，在短视频中展示高跷走兽表演过程中壮观而精彩的画面。通过摄影师巧妙地捕捉艺人们在高跷上行进、舞动时所展现出来的技巧和魅力，以及锣鼓声中气势宏伟的场景，能够给观众留下深刻印象。其次，在短视频中加入生动有趣且具有故事性的元素。例如，在介绍高跷走兽时可以讲述相关神话故事或历史背景，并配以适当幽默或悬念元素，增加观看者对于高跷走兽的兴趣和好奇心。此外，与短视频平台上的网红或知名艺人合作也是一种有效的推广方式。通过邀请他们参与高跷走兽表演或制作相关内容，能够吸引更多粉丝关注，并扩大高跷走兽在社交媒体上的影响力^[3]。

3.4跨地域合作与交流

借助网络平台组织不同地区之间的合作与交流活动是促进高跷走兽保护及传承工作的重要途径。首先，可以举办线上研讨会、工作坊等形式，邀请来自不同地方的专家和艺人进行经验分享和技艺传授。其次，在数字化环境下建立一个在线合作平台，供各地相关机构共享资源并开展联合项目。在数字化环境下还可以利用视频会议等技术手段进行远程合作和指导。

3.5跨界合作创新

跨界合作创新是指将高跷走兽与其他艺术形式或文化活动进行结合，以创造出新颖而独特的表演形式。这种方式能够吸引更多观众群体，并提升高跷走兽在现代娱乐市场中的竞争力。首先，可以考虑将高跷走兽与音乐相结合。通过与不同类型的音乐进行配合，如传统民族音乐、现代流行音乐等，能够为高跷走兽带来全新的氛围和节奏感。例如，在表演过程中加入鼓点、琴弦等元素，使整个表演更具有戏剧性和视听效果。其次，可以尝试将高跷走兽与现代舞蹈相结合。通过运用现代舞蹈技巧和编排手法，让艺人们在高跷上展示出更灵动、优雅的身姿和动作。这样能够增加观众对于高跷走兽表演的欣赏度，并丰富了该舞蹈形式的艺术内涵。

3.6经济模式探索

为了保证高跷走兽保护及传承工作的可持续发展，需要探索适应数字化环境下的经济模式。首先，可以考虑建立线上票务销售平台，通过售卖高跷走兽表演的门票来获取经济收入。其次，可以开发和销售与高跷走兽相关的衍生产品，如纪念品、服装等。此外，还可以探索与企业合作进行赞助或广告投放等方式来获得资金支持。

结束语：

综上所述，高跷走兽作为一项重要的非物质文化遗产，在数字化环境下面临着保护与传承的挑战。通过利用现代技术和互联网资源，如数字档案建设、在线教育培训、社交媒体宣传推广等路径，可以促进高跷走兽在全球范围内得到更好地传播和发展。政府部门和相关机构应加大对该舞蹈形式的支持和投入，同时需要加强人才培养与继承，提升市场竞争力，并增强文化认同度。只有这样，我们才能确保高跷走兽得以可持续发展，并将其独特魅力传递给更多人群。

参考文献：

[1]杜晓敏,王琳.数字化环境下稷山高跷走兽的保护与传承探析[J].湖北体育科技,2020,39(3):202-205.

[2]郑东苗.村落语境下山西省稷山高跷走兽文化研究[D].山西:山西师范大学,2022.

[3]朱金鑫.新媒体视域下非遗文化的数字化保护与创新发展研究——以天长"天官画"为例[J].佳木斯大学社会科学学报,2022,40(2):210-214.